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BIOGRAPHIE
FENEHARI SARAH

         Sarah Fenehari est née le 9 juillet 1995 à Villeneuve-Saint-Georges. Elle vit et travaille en région parisienne. Diplômée d’un Master ARTS, LETTRES ET LANGUES à la Sorbonne Panthéon et d’un master MEEF arts plastiques à l’ESPE de Paris, elle est aujourd’hui artiste peintre et enseignante à l’académie de Créteil.

 

​DEMARCHE ARTISTIQUE :

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« Se rappeler qu’un tableau avant d’être un cheval de bataille, une femme nue ou une quelconque anecdote est essentiellement une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre assemblé. »  

                                                                                               Maurice Denis, Art et Critique, article, 1890.

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      Mon travail se concentre sur la création d’expériences sensorielles immersives entre le spectateur et l’univers chromatique que je déploie à travers mes œuvres.

 

Mes compositions visent à libérer la couleur de toute représentation figurative, laissant place à une interaction directe et pure. Dans ce dialogue, la couleur devient une matière vivante, un écho à la nature dans sa dimension la plus essentielle : la vibration d’une lumière sur l’eau, la transparence d’un feuillage traversé par le soleil, la densité d’un ciel chargé ou la respiration d’une terre humide. Ainsi, mes œuvres ne cherchent pas à reproduire la nature mais à en révéler l’énergie sensible, sa force invisible.

 

Je m’intéresse à la manière dont l’imagination des spectateurs se manifeste face à ces champs de couleur. Certains y projettent des formes, comme une tentative d’ancrage ou de compréhension, tandis que d’autres s’abandonnent à l’expérience : une immersion qui se vit plus qu’elle ne se décrit. C’est dans cette simplicité apparente que réside la plus grande complexité.

 

Appeler mes œuvres « COMPOSITION » suggère à la fois une construction intérieure et une ouverture : un espace d’interprétation où le spectateur retrouve la liberté de percevoir la couleur comme un élément naturel, une matière première qui le relie à son propre imaginaire, mais aussi à l’environnement qui l’entoure. Les techniques que j’utilise visent à minimiser toute trace visible de mon intervention. Mon processus créatif s’efface volontairement, rendant presque impossible de deviner l’origine, les étapes, ou les outils ayant servi à la réalisation. Cette absence de signature technique agit comme une analogie avec la nature elle-même : tout y semble « aller de soi », sans qu’on en devine toujours les forces en jeu.

 

Ainsi, l’œuvre existe par elle-même, comme une présence autonome, entre le silence des matières et l’attention du spectateur. Elle se situe à la frontière entre l’art et la nature : non pas dans la reproduction, mais dans l’expérience d’un vivant chromatique qui respire et évolue dans le regard de celui qui la contemple.

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EXPOSITIONS

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2025   -    Exposition au Salon ART3F, Paris

​2025   -    Exposition au Salon ART3F, Luxembourg

2024   -    Exposition au Salon d'Automne, Paris

2024   -    Exposition au Salon ART3F, Bruxelles

2024   -     Exposition Artbox Projects, Zurich

2024   -     Exposition au Salon des Arts, Perray-en-Yvelines

2024   -     Exposition au salon Art3F Porte de Versailles, Paris

2022   -     Nouvelle exposition au Centre Annie Fratellini, Paris

2021   -     Exposition au Centre Annie Fratellini, Paris                      

2019    -    Exposition dans la galerie «  Libre est l’art », Paris

2017    -    Exposition à l’ESPE Paris

2018    -     Inauguration d’une de mes toiles offerte à la mairie de Valenton

2015 - 2019         Exposition dans l’espace galerie à Valenton 3 fois

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2018 Fenehari Sarah, Tous droits réservés

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